Śląski Teatr Lalki i Aktora Ateneum
Galeria Ateneum przy ul. 3 Maja 25.
Michał Minor: Epitety i przymiotniki 3.0
Śląski Teatr Lalki i Aktora Ateneum zaprasza na wernisaż Michała Minora „Epitety i przymiotniki 3.0”, który odbędzie się w piątek 24 listopada 2023
o godz.18.00 w Galerii Ateneum przy ul. 3 Maja 25.
Urodzony w 1979. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, związany z uczelnią od czasu ukończenia studiów z wyróżnieniem w 2005. Od 2020 profesor sztuki. W latach 2000-2023 uczestniczył w ponad 200 wystawach zbiorowych i 20 indywidualnych w kraju i za granicą. Laureat licznych nagród
i wyróżnień. Uprawia głównie malarstwo, rysunek i grafikę warsztatową, projektuje plakaty. Jego prace znajdują się w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych. W swojej twórczości od początku podejmuje dialog ze złożonością ludzkiej natury. Maluje absurdalność życia, poszukując wciąż jego sensu, by po drodze i tak potykać się o trud istnienia – zadając sobie te same pytania od nowa.
O pracach artysty pisze Radosław Kobierski:
„Na obrazach Minora trwa ciągły ruch, przepływ – idei, figur (wyobraźni), barw, tradycji, to ciągły, nieustanny transfer z jednego realu do drugiego, transfer znaczeń, negocjacje tradycji i spontanicznej reakcji „wolnościowej”, negocjacje pomiędzy tym, co intuicyjne, improwizacyjne a systemem, które je (reakcje) próbuje przetworzyć, usidlić nadając im formę ostateczną.
Kiedy myślę o pracach Minora, nieodmiennie kojarzą mi się one z literaturą Białoszewskiego, z jego czystym zapisem z „Szumów, zlepów, ciągów”, mnogością wątków ulokowanych w codzienności, z zaburzoną chronologią, impresyjnością, neologizmami.
Szumy, zlepy, ciągi Minora to fragmenty, które próbują się jakoś złożyć
w całość, czy może tylko mnie się wydaje, że próbują – w istocie nie przeszkadza im to, że lecą gdzieś osobno – niczym śmieci na orbicie błękitnej planety po kosmicznej katastrofie. Zauważmy, że formy, które składają się
i układają w figury, przedstawiają właśnie moment zapłonu, pierwszą chwilę wybuchu, potężnej erupcji. Nie tylko zresztą figury postaci, ale również tła, przestrzenie, przedmioty materialne – wszystko jest w stanie wrzenia”.
Wystawa Michała Minora potrwa do 12 stycznia 2024.
Galerii
Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach
Al.
W. Korfantego 6
Prezydent Miasta Katowice – Marcin Krupa
Dyrektor Galerii Sztuki Współczesnej BWA – Marek Kuś
zapraszają w piątek, 17 listopada 2023, o godz.18.00 na wernisaż wystawy w Małej Przestrzeni
Pauliny Klimas, Maríi Reyes Ortiz
Dwa kontynenty,
dwa debiuty,
dwie artystki,
dwie techniki malarskie,
jeden temat – człowiek.
Tak w największym skrócie można przedstawić założenia jesienno-zimowej wystawy w Małej Przestrzeni Galerii BWA, na której Paulina Klimas i Maria Reyes Ortiz, przy pomocy dwóch tradycyjnych technik malarskich prezentują nam swoje artystyczne wizje. Obie przenoszą na płaszczyznę obrazu, przetworzone przez własną wyobraźnię wizerunki najbliższych im osób. Wyróżnia je kunszt warsztatowy i poszukiwanie nowoczesnej formy, pełnej emocji i wrażliwości. Nie wybierają drogi na skróty, nie ulegają modzie stosowania nowych technologii. Świadome atrakcyjności świata wirtualnego wnikającego do kolejnych sfer życia, nieustępliwie trwają w wymagającym procesie, odsłaniając na zwykłym płótnie i papierze, fragmenty z własnego życia. Na tle współczesnych sztuk wizualnych jest to praktyka rzadko spotykana, trudna, zarówno na poziomie techniki artystycznej jak i w odbiorze, skierowana do „obytego” widza. Prezentowane razem, w jednej przestrzeni, niewielkie akwarele Marii Reyes Ortiz i spore akryle Pauliny Klimas, tworzą wspólnie intymną, kontemplacyjną wystawę, skłaniającą do refleksji.
Kurator wystawy: Tomasz Dąbrowski
Organizator wystawy: Galeria Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach
Śląski Teatr Lalki i Aktora Ateneum
ul. Świętego Jana 10
28 listopada 2023 (wtorek) o godz. 13.30 w siedzibie Śląskiego Teatru Lalki i Aktora Ateneum w Katowicach odbędzie się spotkanie (tłumaczone na polski język migowy) dotyczące dostępności kultury.
Warto przyjść, bo problem jest niezwykle istotny i aktualny, a wciąż za mało na ten temat wiemy. Tym bardziej, że udział w wydarzeniu jest bezpłatny, obowiązują tylko zapisy: https://forms.gle/jn3UAwP9FQs61Mft9.
Spotkanie pn. „Czego uczą nas koordynatorzy/ koordynatorki dostępności kultury?" to okazja do poznania efektów projektu badawczego i skonfrontowania jego wyników z doświadczeniem środowisk: podmiotów publicznych oraz publiczności. To również wzmocnienie głosów osób, które zajmują się dostępnością sektora publicznego i pretekst do wspólnych marzeń o przyszłości.
Po prezentacji projektu „Szczerze o koordynatorach dostępności", gdzie omówione zostaną wyniki badań i rozmów prowadzonych z koordynatorami/ koordynatorkami dostępności w instytucjach kultury, odbędzie się krótka debata pod hasłem „Jak jest?", w której wezmą udział:
Anna Dąbrowa – koordynatorka dostępności, tłumaczka, audiodeskryptorka. Od kilku lat wdraża w Muzeum Śląskim szeroko rozumianą dostępność. Poszukuje optymalnych rozwiązań, ale testuje także te idealne. Prowadzi szkolenia i warsztaty z zakresu udostępniania kultury i sztuki. Fanka współpracy i popełniania błędów.
Karolina Kowal – animatorka kultury, edukatorka teatralna, koordynatorka dostępności w Śląskim Teatrze Lalki i Aktora Ateneum. Energię życiową czerpie z pracy z dziećmi i młodzieżą.
Rafał Lis – historyk sztuki, trener i społecznik z sercem po pozarządowej stronie. Wspiera procesy związane z dostępnością w instytucjach i organizacjach. Koordynator dostępności w Dzielnicowym Domu Kultury WĘGLIN w Lublinie i członkiem Fundacji Impact. Nie boi się mówić: "Nie wiem"; zwykle potem dodaje: "Ale się dowiem!".
Spotkanie jest częścią projektu finansowanego ze Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, które otrzymał Rafał Lis.
Dodatkowe informacje można uzyskać pod adresem: lis@art-impact.pl
Miejski
Dom Kultury "Ligota"
Koncert Laureatów Festiwalu Pieśni Tradycyjnej „Jedyn,
dwa, trzi, sztyry, czyli solo, w duecie, w trio, w kwartecie”.
16 listopada, godz. 18.00, Studio koncertowe Radia
Katowice, ul. Ligonia 29 w Katowicach
Koncert, podczas którego zaprezentują się laureaci
tegorocznej edycji festiwalu. Wystąpią też znakomici muzycy – Marcin
Pospieszalski, Grzegorz Płonka, Jerzy Główczewski, Stanisław Sroka oraz Łukasz
Kurek. Koncert będzie również transmitowany na żywo na kanale YouTube Radia
Katowice. Projekt realizowany w ramach Inicjatywy Lokalnej Miasta Katowice.
Galerii
Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach
Al.
W. Korfantego 6
O ulotności słów Michał Smandek, Yannick Vey — XXXII Festiwal Ars Cameralis
Wystawa jest efektem francusko-polskiej wymiany
artystycznej, w której udział wzięli Yannick Vey i Michał Smandek.
Chociaż twórczość artystów jest odmienna, to można odnaleźć w niej
zaskakujące podobieństwa zakorzenione w wielkich, europejskich prądach
artystycznych i intelektualnych. Vey i Smandek zapraszają do odkrywania
bogactwa znaczeń poprzez formy figuratywne i abstrakcyjne,
a konfrontacja dwóch pozornie heterogenicznych światów pozwala odbiorcy
zgłębić holistyczne pojęcie człowieka i jego relację z naturą. Wizje
artystów przecinają się i uzupełniają, otwierając tym samym nowe
perspektywy dla refleksji oraz dialogu między kulturami francuską
i polską.
U podstaw projektu leżą wspólne peregrynacje, jakie artystom
zaproponowali kuratorzy projektu Marek Zieliński i Vincent Gobber. Mit
Orfeusza, studia przyrodnicze Jana Dzierżona to bezpośrednie inspiracje.
Pasieka postrzegana jest tu jako obiekt, instalacja artystyczna.
„Pszczoły zostały zniewolone przez człowieka” mówią artyści. Pszczoły
niejako stają się twórcami sztuki – wartości i form uważanych
za doskonałe, jak sześciokąt obserwowany w plastrze pszczelego wosku.
Artyści zastanawiają się nad socjologicznymi i antropologicznymi
aspektami życia owadów, ich współistnienia z człowiekiem.
Spotkanie Yannicka Veya i Michała Smandka podczas rezydencji
w siedzibie Stowarzyszenia L’Assaut de la menuiserie w Saint-Étienne
we wrześniu tego roku było wynikiem niemal rocznej współpracy
Stowarzyszenia i Instytucji Kultury Ars Cameralis. Pierwsza odsłona ich
wspólnych działań pod tytułem „Repartir sans se retourner” [Odejść,
nie oglądając się za siebie] odbyła się w terminie 21 września – 20
października. Wystawa w Galerii Sztuki Współczesnej BWA w Katowicach
jest drugą, rozszerzoną odsłoną tego projektu.
Wystawa potrwa do 10 grudnia br.
Kuratorzy
Marek Zieliński, Vincent Gobber
Wernisaż wystawy 9 listopada 2023 roku o godz. 18:00.
Wernisaż będzie tłumaczony na polski język migowy.
Wystawa w ramach XXXII Festiwalu Ars Cameralis.
Wstęp
na wernisaż bezpłatny
![]()